Мотив, как средство развития интереса, красоты, гармонии

Автор: Лошакова Тамара Федоровна www.Loshakova.com

Обучать детей искусству очень трудно. И по-настоящему научить ребят чему-нибудь в искусстве невозможно, если не увлечь их этим искусством эмоционально.

Скука и равнодушие – враг всего живого, а в искусстве это равносильно убийству.

Формирование интереса к занятиям искусством – является главной задачей  учителя и составляет один из компонентов учебной  мотивации.

Необходимое условие – это создание атмосферы для  самостоятельности и инициативности учащихся. В искусстве – это собственное творчество, импровизация.

Важно только соблюдать условия – любое творчество возможно лишь в атмосфере добра и любви; учитель направляет творческий поиск не навязывая свое мнение; дать почувствовать ребенку радость творчества создать ситуацию успеха, афиширование результата (концертные выступления в коллективе, выставки, грамоты, дипломы, материальное стимулирование, оформление стендов, фотографирование, фильм, чествование, ценные подарки).

Влияние на эффективность – стремление человека к улучшению результатов своей деятельности. Участие в городских, окружных, Всероссийских смотрах, фестивалях, конкурсах способствует повышению эффективности художественно-эстетического процесса. Устойчивость мотивации обеспечивает относительную продолжительность и высокую продуктивность деятельности, как в нормальных, так и в экстремальных  условиях.

В гимназии постоянно функционируют кружки и коллективы, готовые предложить результаты продукта своей деятельности  для публичного просмотра. В течение года было дано 26 концертов и внеклассных  мероприятий ( в гимназии, для ветеранов города, для ветеранов педагогического труда, пенсионеров, в детских садах, для участников семинаров, слетов и т.д. )

Продукт деятельности всех коллективов отличается своеобразием, яркостью, высокой эмоциональностью, личностной включенностью, творческим характером.

Снятие оценки и временных ограничений, демократический стиль общения, ситуация выбора, личностная значимость позволяет воздействовать на устойчивость  мотивационных структур и требует учета динамичности и возрастной обусловленности. Это определяет тематику занятий, репертуар и уровень демонстрации результата (школа – округ — город и т.д.)

Уже два года в гимназии функционирует художественный совет, который оказывает помощь, корректирует, контролирует готовность художественно-эстетических мероприятий, выявляет  и отслеживает рост ребят.

Художественный совет является связующим звеном между всеми структурными элементами гимназии. Членами художественного совета являются не только администрация и учителя, но и учащиеся.

Творческого человека можно сравнить с могучим деревом, корни которого глубоко уходят в землю, а вершина в неба. Глубокие корни ассоциируются с предельным проникновением в рассматриваемую проблему, доскональное знание предмета,  вершина с отрывом от реальности, уходит от приземленного обычного решения задачи.

Создание Красоты по законам Гармонии – истинное назначение творчества. Только творя, человек гармонично развивается и создает атмосферу гармонии вокруг себя. Чувство гармонии, как инструмент творчества является основным двигателем духовной культуры человечества,  его стремление к познанию Красоты.

Красота есть мера гармонии. Ошибочно полагать, что творчество – удел избранных гениев. Потребность в творчестве предопределена самой природой, наделившей каждого человека задатками таланта. Следовательно, нет детей, не способных к творчеству – есть проблема упущенных возможностей.

Опора на репродуктивные методы обучения исключает творческое отношение к окружающему миру.

Одним из механизмов творческой реализации личности является такое свойство сознания, как воображение или фантазия.

Творчество, как процесс реализации Духовных высших, Идеальных потребностей личности, естественным образом связано с глубокими эмоциональными и переживаниями. Следовательно, оно может не влиять на психосоматическое здоровье человека.

«Творчество, как и любовь, — единственное, что противостоит смерти и делает жизнь сильнее смерти. »     А.И.Субетто: «Игра подготавливает человека к жизни как творчеству…»

Возможность проявления творческой самостоятельности учащихся в гимназии велика. На кафедре культуры функционирует

постоянно 13 музыкальных коллективов, 2 хореографических коллектива, 4 кружка художественного творчества,  «Сценическое слово». Пресс-центр, который посещают 3000 человек. И есть даже хор учителей. Учащиеся активно участвуют в творческих отчетах.

Но что же самое главное в искусстве?

—  Это – совместное творчество, самостоятельность, импровизация, где ребята развивают свой творческий потенциал с удовольствием.

• На занятиях у нас всегда царит атмосфера добра и любви, учитель не навязывает своего мнения, а советуется с нами по поводу репертуара и способов исполнения пьес.
• Наш репертуар отличается своеобразием, яркостью, творческим характером.

-Что же вдохновляет на занятия в ансамбле?

• Мы готовы выступать в любой момент. Усталости не ощущаем, — для нас это удовольствие.
• Пусть я на уроке не первая , зато на сцене я чувствую себя на высоте.

Потребность в творчестве предопределена самой природой. Важно только, чтобы взрослые не упустили момент их запуска.

В нашей  гимназии учителя и дети – это неразлучные друзья в стремлении к Красоте.

Только демократический стиль общения и есть возможность выбора любого инструмента, инструмента, на котором можно проявить себя.

Испытать радость творчества можно даже не имея особых  музыкальных способностей.

• Мы испытываем радость, когда возвращаемся с концерта. В гимназии нас все приветствуют и поздравляют.
• В холле висит стенд с фотографиями, запечатлевшими момент нашего выступления.
• О нас снимают видеофильм;
• Народ, забывший свою культуру, перестает существовать как нация.

— «Я сорвал цветок – и он увял в моей руке… Я поймал мотылька – и он умер у меня в ладонях… И тогда я понял, что прикоснуться к красоте  можно только сердцем!»